一件玉雕作品最重要的是什么？在前幾年你也許會(huì)在乎玉料的貴賤、工藝的精湛、甚至是不是雙面工藝！在當(dāng)下大眾文化審美都在提高以及對(duì)玉雕的理解加深，他們對(duì)玉雕作品更看重感覺(jué)，并不是昂貴的玉料，工藝的復(fù)雜！
這種感覺(jué)就好似“王摩詰畫(huà)山而不見(jiàn)云，齊白石畫(huà)蝦而不見(jiàn)水。”意思就是工料結(jié)合營(yíng)造出的空間感，讓人看后有遐想的空間，觀之有感，久處不厭，回味無(wú)窮，再說(shuō)得通俗一點(diǎn)就是把“留白”搞好！
玉雕中有個(gè)俗語(yǔ)叫“滿工為下”講的正是留白的重要性。留白，并不意味著人物的粗陋簡(jiǎn)單，而是利用巧妙的留白處理，襯托出人物的高級(jí)感、意境美。精雕細(xì)琢不遺余力，輕描淡寫(xiě)不失氣勢(shì)，這就是留白的精髓所在。
作品中雕刻的元素越少，畫(huà)面就顯得越干凈，主體就越明顯醒目。而留出空白的部分，往往也是承托主體的要素。拉開(kāi)了空間距離，也產(chǎn)生了有生命的呼吸感。
每塊玉料都不盡相同，俏色、純色、瑕疵加以設(shè)計(jì)都可以呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)題材不一樣的留白作品。要注意的是玉雕是減法，如何用留白襯托出作品的意境？
留白同樣也需要講究技巧與設(shè)計(jì)，沒(méi)有想法的留白，很容易淪為“偷工減料”，顯得呆板無(wú)趣。所以這種“為”與“不為”之間，微妙的取舍把握，不僅可以考驗(yàn)創(chuàng)作者的技巧，還可以準(zhǔn)確地表現(xiàn)其審美格局。因此人們才說(shuō)“善畫(huà)者留白，善樂(lè)者希聲，善言者忘語(yǔ)，善書(shū)者缺筆，大賢者若癡，大智者若愚。”
有一句廣告說(shuō)到：簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單。留白玉雕便是如此，整體看起來(lái)簡(jiǎn)約精致，但前期的設(shè)計(jì)創(chuàng)作一點(diǎn)都不簡(jiǎn)單！例如說(shuō)玉牌上雕刻人物，人物設(shè)計(jì)成坐狀還是站狀，站坐又設(shè)計(jì)在玉牌的那個(gè)位置，陪襯物選用哪一種，雕刻在那個(gè)位置！這些都要前期細(xì)細(xì)琢磨，多次設(shè)想畫(huà)稿。
縱觀玉雕工藝的歷史，從新石器時(shí)代的極簡(jiǎn)到乾隆年間一力追求的精細(xì)繁復(fù)，再到如今的簡(jiǎn)約精致，這既是藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程，也是玉雕工藝前進(jìn)的象征。精雕細(xì)琢不遺余力，輕描淡寫(xiě)不失氣勢(shì)，這就是留白的精髓所在。
留白不僅僅是留白它代表了某種生活智慧：玉雕需留白，人生亦如是。年輕時(shí)多愛(ài)“春風(fēng)得意馬蹄疾”，恨不得“一日看盡長(zhǎng)安花”，對(duì)名利的欲望，讓人勇猛精進(jìn)，將人生雕琢得繁花似錦。但是，真正的大師之作，都懂“過(guò)猶不及”的道理。
中國(guó)畫(huà)的最高境界，在于水墨留白；
中國(guó)話的最高境界，在于話音留三分。
一紙筆落，留白三分，韻味悠長(zhǎng)；
一語(yǔ)言畢，意味深長(zhǎng)，耐人尋味。
玉雕創(chuàng)作的最高境界，亦是留白！
玉雕需留白，人生亦如是。
